Impreza lata 70 – jak się ubrać? Stylizacje i inspiracje

Stworzenie autentycznej stylizacji na imprezę w klimacie lat 70. opiera się na wyborze jednej z trzech głównych estetyk: barwnego stylu hippie, połyskującego blaskiem disco lub buntowniczego, rockowego pazura. Każdy z tych nurtów oferuje bogactwo charakterystycznych ubrań i dodatków, które z łatwością można dziś odtworzyć, często za niewielkie pieniądze. Zanurz się w świat dzwonów, platform i wyrazistych wzorów – podpowiadamy, co dokładnie założyć, aby zabłysnąć na parkiecie.

Dwie twarze jednej dekady – hippie kontra disco

Zanim skompletujesz strój, musisz zrozumieć, że moda lat 70. to nie jeden nurt, a zderzenie zupełnie odmiennych światów. W pierwszej połowie dekady dominowały wpływy ruchu hipisowskiego, czerpiące z natury, etnicznych inspiracji i rękodzieła. Z kolei jej schyłek przyniósł eksplozję stylu disco, który lśnił, błyszczał i zachęcał do szalonej zabawy pod kulą dyskotekową. Wybór między tymi estetykami definiuje cały charakter twojego przebrania.

Ruch hippie promował komfort i luz, co widać w luźnych fasonach, naturalnych tkaninach i technice farbowania tie dye. Z kolei era disco to hołd dla przepychu – tu rządziły tkaniny syntetyczne, cekiny i obcisłe formy, które pięknie odbijały światło na parkiecie. Inspiracji do obu nurtów dostarczyła kinematografia, choćby film „Gorączka sobotniej nocy”, który stał się manifestem kultury tanecznej.

Garderoba z lat 70. to zaskakująca mieszanka – w jednej szafie mogły wisieć zarówno ręcznie farbowane bawełniane tuniki, jak i olśniewające, trzyczęściowe garnitury z szerokimi klapami.

Jak stworzyć stylizację w duchu hippie?

Kreacja inspirowana „dziećmi kwiatami” to najprostszy sposób na odniesienie się do klimatu początku dekady. Fundamentem tego looku są spodnie z rozszerzaną nogawką, popularnie zwane dzwonami. Najlepiej, aby były wykonane z jasnego, przetartego denimu. Do tego warto założyć zwiewną, bawełnianą koszulę lub luźny T-shirt z nadrukiem w drobne kwiaty czy ornamenty inspirowane kulturami Wschodu.

Dodatki odgrywają tutaj rolę pierwszoplanową. Nie może zabraknąć biżuterii z naturalnych materiałów – drewnianych koralików, rzemyków czy piór. Włosy, najlepiej długie i rozpuszczone, zdobi opaska z kwiatami lub barwna bandana. Całość dopełnią okulary przeciwsłoneczne o kolorowych, okrągłych szkłach typu lenonki.

• ręcznie robione naszyjniki i bransoletki z rzemyka,
• tkaniny z bawełny, lnu i naturalnej wełny,
• intensywne kwiatowe i hinduskie wzory,
• torebka-worek lub skórzana listonoszka przewieszona przez ramię,
• brązowe zamszowe mokasyny lub proste sandały.

Czym wyróżniał się męski strój disco?

Męska moda inspirowana filmową czy klubową gorączką sobotniej nocy wymagała odwagi w operowaniu kolorem i fakturą. Absolutnym must-have jest koszula z długim, ostro zakończonym kołnierzykiem, często rozpięta o jeden guzik za dużo, odsłaniająca fragment klatki piersiowej. Materiał? Najlepiej jedwab lub połyskująca satyna. Spodnie muszą być rozszerzane u dołu, zaprasowane w ostry kant, z wysokim stanem, który optycznie wydłuża nogi.

Na koszulę często wkładano taliowaną marynarkę o wyrazistej fakturze – aksamitną lub sztruksową, z bardzo szerokimi klapami. Pod nią można było dostrzec kamizelkę z głębokim wycięciem. Całości dopełniał grubo wiązany, wzorzysty krawat lub jedwabny fular. Stopy obowiązkowo zdobiły skórzane buty na grubej platformie, które nie tylko dodawały centymetrów, ale i pozwalały tańczyć bez zmęczenia przez wiele godzin.

Wybór dodatków dla pana

W epoce disco mężczyźni śmiało sięgali po akcesoria, które dziś uchodziłyby za ekstrawaganckie. Duże okulary przeciwsłoneczne w stylu aviator, masywne sygnety i metaliczne paski do spodni były na porządku dziennym. Jaskrawy kapelusz z cekinowym akcentem czy jedwabny szal w kontrastowym kolorze nada całości nonszalanckiego sznytu rodem z Studio 54.

Garnitur w stylu lat 70.

Na specjalne okazje mężczyźni wybierali garnitury, które jednoznacznie odcinały się od stonowanej klasyki wcześniejszych epok. Popularnością cieszyły się fasony dwurzędowe w odcieniach butelkowej zieleni, gorącego różu, a nawet kanarkowej żółci. Uszyte z gniecionego aksamitu lub sztruksu, miały szerokie klapy i spodnie z wyraźnym rozszerzaniem od kolan. Do tego wkładano koszulę z wielkim kołnierzem i, opcjonalnie, szeroki krawat w geometryczny wzór.

Czy można połączyć styl lat 70. z rockowym pazurem?

Oprócz swobodnego hippie i wyrafinowanego disco, dekada ta wyrażała się także poprzez rockową drapieżność. Scena punkowa i glam rockowa wykreowały mroczniejszy, bardziej buntowniczy wizerunek. Tutaj zamiast kwiatów i cekinów dominowały skórzane kurtki, obcisłe spodnie i buty na masywnych obcasach.

Inspiracji do takiego stroju możesz szukać w estetyce zespołów, które królowały w tamtym okresie. Stawiaj na czarne, przylegające do ciała dżinsy, czasem z przetarciami, oraz T-shirt z wyrazistym, drukowanym napisem. Na to zarzuć klasyczną ramoneskę ozdobioną naszywkami lub ćwiekami. Fryzura również ma znaczenie – luźne fale, a w przypadku odważnych nawet postawiony na cukier irokez.

Elementy rockowej garderoby

Kobiety mogą czerpać z wizerunku postaci takich jak Sandy z końcowych scen musicalu „Grease” — obcisłe, skórzane spodnie, czarny top i ramoneska do spółki z czerwonymi szpilkami i ustami tworzą ultra kobiecy, a zarazem zadziorny look. Mężczyźni natomiast chętnie nosili aksamitne marynarki w ciemnych barwach, plisowane koszule i buty na obcasie, które wnosiły do stylizacji odrobinę teatralnego przepychu.

Gdzie szukać ubrań i za ile skompletujesz strój?

Choć mogłoby się wydawać, że odtworzenie stroju sprzed pół wieku będzie drogie, rzeczywistość wygląda zupełnie inaczej. Skarbnicą autentycznych fasonów są lumpeksy i sklepy z odzieżą vintage. Można tam znaleźć bawełniane koszule z wielkimi kołnierzami, sztruksowe marynarki i dzwony renomowanych marek z tamtego okresu za ułamek ceny nowego kostiumu.

Podczas wizyty w second handzie zwracaj uwagę na stan techniczny ubrań. Sprawdź, czy cekiny nie odpadają od sukienki, szwy w kroku dzwonów nie są poprute, a zamszowe kurtki nie mają wyświeceń. Kompletny strój, składający się z oryginalnych elementów, można zmontować w budżecie zamkniętym w 30–80 złotych. To zdecydowanie mniej niż koszt syntetycznego, masowo produkowanego przebrania z sieciówki.

Autentyczny urok lat 70. zamkniesz w kilkudziesięciu złotych, polując na perełki w lokalnych lumpeksach – tam wciąż czekają niebieskie dzwony Levi’s, aksamitne marynarki i jedwabne fulary.

Pamiętaj, że ubrania vintage można delikatnie modyfikować. Zbyt długie nogawki dzwonów możesz podwinąć, a luźną sukienkę maxi przewiązać szerokim paskiem, podkreślając talię. Dzięki temu nawet elementy w nieidealnym rozmiarze staną się ciekawą bazą twojej stylizacji.

Jakie buty i dodatki wybrać na imprezę?

Obuwie jest kropką nad „i”, która łączy całość w przekonującą całość. W stylu disco nie istnieje nic innego poza butami na platformie lub grubym słupku — zarówno dla pań, jak i panów. Mogą to być kozaki, sandały na masywnym obcasie lub skórzane półbuty, które zupełnie znikają pod szerokimi nogawkami. Z kolei przy stylizacji hippisowskiej dobrze współgrają płaskie sandały, kowbojki lub brązowe mokasyny. Styl rocka natomiast domaga się ciężkich sztybletów.

Oprócz butów to właśnie dodatki definiują epokę. Postaw na przesadnie duże okulary przeciwsłoneczne z kolorowymi lub przyciemnianymi szkłami w stylu aviator, które nosili John Lennon czy członkowie Abby. Szerokie, plastikowe bransoletki i koła w uszach to z kolei ukłon w stronę disco. Jeśli bliżej ci do stylistyki hippie, koniecznie wykorzystaj długie naszyjniki z koralikami i piórami, a na włosy załóż kwiecistą opaskę.

• buty na platformie z lakierowanej skóry,
• awiatorki z żółtymi, różowymi lub niebieskimi szkłami,
• plastikowa biżuteria w odcieniu złota i srebra,
• szeroki pasek z dużą, metalową klamrą,
• barwne apaszki wiązane na szyi lub nadgarstku.

Jak dopełnić look fryzurą i makijażem?

Zadbana głowa jest dopełnieniem każdej stylizacji retro. Fryzury lat 70. były pełne objętości i tekstury. Dla pań inspiracją mogą być blond fale Farrah Fawcett, mocno odbite od twarzy, lub proste włosy z przedziałkiem na środku, idealne do opaski w stylu hippie. Mężczyźni eksperymentowali z długimi bokobrodami, bujną czupryną i zarostem, ale na parkietach królowały też gładko ułożone włosy podkreślające rysy twarzy.

W makijażu dominowała śmiałość. Charakterystyczne dla tamtej epoki było nakładanie cieni do powiek na całą ich powierzchnię, bez skomplikowanych przejść tonalnych. Kolor? Mocny niebieski, różowy, fioletowy lub metaliczna zieleń. Oko obowiązkowo podkreślano wyrazistą, czarną kreską i kilkoma warstwami tuszu do rzęs. Na usta nakładano pomadkę w intensywnym odcieniu, szczególnie w stylizacjach disco i rock, gdzie czerwień grała pierwsze skrzypce.

Autentyczną fryzurę w stylu lat 70. uzyskasz, nakręcając włosy na duże wałki i rozczesując loki palcami, a nie szczotką, co nada im charakterystycznej puszystości i lekkości.

Peruka jako szybka metamorfoza

Jeśli nie chcesz lub nie możesz drastycznie zmieniać uczesania, idealnym rozwiązaniem jest peruka. Model afro natychmiast przywołuje na myśl Dianę Ross i klimat największych dyskotekowych hitów. To prosta i efektowna droga, by stać się gwiazdą wieczoru bez długich przygotowań przed lustrem.